Será?

Com o sucesso estrondoso do longa-metragem “Alice no País das Maravilhas“, de Tim Burton, parece que os estúdios de Hollywood começaram a notar que os contos de fadas clássicos podem gerar bons filmes. O clássico da vez é “Branca de Neve e os Sete Anões” (Snow White and the Seven Dwarfs), que a Walt Disney Pictures e mais dois outros estúdios pretende lançar novas versões futuramente.
Em 1937, os estúdios de Walt Disney lançaram nos cinemas o primeiro longa metragem de animação da história, contando a clássica história da princesa Branca de Neve. Agora, a Disney pretende produzir uma versão em live-action do clássico dos irmãos Grimm. A nova história deve se passar em Hong Kong, do século 19, contando a história de uma garota britânica que é treinada por sete monges Shaolin para enfrentar uma força malígna. Mostrarando a clássica princesa lutando kung fu, a nova produção recebeu o título provisório de “Snow and the Seven” e será dirigido por Francis Lawrence, de “Constantine” e “Eu Sou a Lenda“.
Outro projeto chamado “The Brothers Grimm: Snow White“, produzido pela Relativity Media, será rodado em 3D e contará a história de diferente da que estamos acostumados, pois desta vez, os anões serão ladrões e ainda haverá um dragão, como na clássica história.
A Universal Pictures também planeja uma nova versão do conto de fadas, mas o protagonista será o caçador, em “Snow White and the Huntsman” (Branca de Neve e o Caçador). Com direção de Rupert Sanders, o estúdio está interessado no ator Tom Hardy (”A Origem“) para dar vida ao protagonista Eric, o caçador que ajuda a princesa a fugir depois de ser contratado pela rainha para matá-la. A Universal queria Angelina Jolie (Salt), para viver Ravenna, a rainha malvada, enquanto Branca de Neve está sendo escolhida por meio de testes.

Clássicos

Não é novidade nenhuma, que Branca de Neve e os Sete Anões foi o primeiro lançamento da Walt Disney Animation Studios, em 1937. O primeiro longa-metragem de animação da história completa em dezembro seu 73º aniversário e foi um grande sucesso de público e crítica, se tornando pioneiro de uma nova forma de entretenimento familiar.
Passado mais de sete décadas, a Walt Disney Animation Studios continua a nos presentear com outras produções, que encantam a todos com sua bela arte, narração magistral e tecnologia inovadora, que transformaram os clássicos do estúdio em eternos sucessos.
Burbank, Califórnia, o estúdio vem produzindo filmes criados por computação gráfica (3D) e também animação tradicional, feitas com papel e lápis. A grande equipe de artistas é composta por diversos talentos de todo o mundo, cuja paixão é criar belos filmes e intemporal, através da arte de contar histórias, a magia da animação e da ciência da tecnologia de ponta.

FILMOGRAFIA COMPLETA DOS CLÁSSICOS DISNEY

1937 – “Branca de Neve e os Sete Anões” (Snow White and the Seven Dwarfs)

1940 – “Pinóquio” (Pinocchio)

1940 – “Fantasia” (Fantasia)

1941 – “Dumbo” (Dumbo)

1942 – “Bambi” (Bambi)

1943 – “Alô Amigos!” (Saludos Amigos)

1945 – “Você Já foi a Bahia?” (The Three Caballeros)

1946 – “Música, Maestro!” (Make Mine Music)

1947 – “Como é Bom se Divertir” (Fun and Fancy Free)

1948 – “Tempo de Melodia” (Melody Time)

1949 – “As Aventuras de Ichabod e Sr. Sapo” (The Adventures of Ichabod and Mr. Toad)

1950 – “Cinderela” (Cinderella)

1951 – “Alice no País das Maravilhas” (Alice in Wonderland)

1953 – “Peter Pan” (Peter Pan)

1955 – “A Dama e o Vagabundo” (Lady and the Tramp)

1959 – “A Bela Adormecida” (Sleeping Beauty)

1961 – “101 Dálmatas” (101 Dalmatians)

1963 – “A Espada Era a Lei” (The Sword and the Stone)

1967 – “Mogli: O Menino Lobo” (The Jungle Book)

1970 – “Os Aristogatas” (The Aristocats)

1973 – “Robin Hood” (Robin Hood)

1977 – “Puff – O Ursinho Guloso” (The Many Adventures of Winnie the Pooh)

1977 – “Bernardo e Bianca” (The Rescuers)

1981 – “O Cão e a Raposa” (The Fox and the Hound)

1985 – “O Caldeirão Mágico” (The Black Cauldron)

1986 – “As Peripécias de um Ratinho Detetive” (The Great Mouse Detective)

1988 – “Oliver e Sua Turma” (Oliver & Company)

1989 – “A Pequena Sereia” (The Little Mermaid)

1990 – “Bernardo e Bianca na Terra dos Cangurus” (The Rescuers Down Under)

1991 – “A Bela e a Fera” (Beauty and the Beast)

1992 – “Aladdin” (Aladdin)

1994 – “O Rei Leão” (The Lion King)

1995 – “Pocahontas” (Pocahontas)

1996 – “O Corcunda de Notre Dame” (The Hunchback of Notre Dame)

1997 – “Hércules” (Hercules)

1998 – “Mulan” (Mulan)

1999 – “Tarzan” (Tarzan)

2000 – “Fantasia 2000” (Fantasia 2000)

2000 – “Dinossauro” (Dinosaur)

2001 – “A Nova Onda do Imperador” (The Emperor’s New Groove)

2001 – “Atlantis: O Reino Perdido” (Atlantis: The Lost Empire)

2002 – “Lilo & Stitch” (Lilo and Stitch)

2002 – “Planeta do Tesouro” (Treasure Planet)

2003 – “Irmão Urso” (Brother Bear)

2004 – “Nem Que a Vaca Tussa” (Home on the Range)

2005 – “O Galinho Chicken Litlle” (Chicken Little)

2007 – “A Família do Futuro” (Meet the Robinsons)

2008 – “Bolt: Supercão” (Bolt)

2009 – “A Princesa e o Sapo” (Princess and the Frog)

2010 – “Enrolados” (Tangled)

Cores

Essa pintura chamada “Beauty and the Beast Falling in Love” feito por Kinkade’s Disney Dreams collection. A artista Kinkade passou mais de 700 horas no estúdio para realizar essa pintura, que  captura toda uma história Disney em apenas uma única cena. Vale destacar, que a artista teve acesso ao estúdio para estudar o clássico, incluindo também cenas e personagens que não estão presentes na versão final do filme e também personagens de outros clássicos do estúdio, como vocês conferem na imagem abaixo, que traz detalhes de toda a pintura.

Fotos

Rumo ao Oscar

Com a proximidade do final do ano, a corrida para o Oscar 2011 começa e os estúdios preparam uma campanha pesada para garantirem as indicações de alguns de seus filmes nas principais categorias. A primeira a se preparar para a disputa foi a Walt Disney Pictures, que de acordo com o Deadline, também entrou na disputa para conseguir uma das 10 indicações na categoria de Melhor Filme, para o seu filme “Alice no País das Maravilhas” (Alice in Wonderland).



Mesmo com grandes chances do filme nas categorias técnicas como de Efeito Visual , Direção de Arte e Melhor Figurino, o site afirma que o estúdio quer mais chances nas categorias importantes do Oscar, como Melhor Filme e Melhor Diretor, para Tim Burton. O responsáveis pelo longa Dick Zanuck argumentou que o filme merece concorrer nas grandes categorias do Oscar, pois “não se faz US$ 1 bilhão em bilheteria se as pessoas não estão satisfeitas com o filme“. Ele ainda afirmou que ficará muito “desapontado” se o filme não estiver entre os dez indicados.